任嘉伦配音(《锦衣之下》为什么用配音演员，而不用演员的原声？)

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1、《锦衣之下》为什么用配音演员，而不用演员的原声？

俗话说，术业有专攻，专业的人做专业的事。《锦衣之下》为什么用配音演员而不用演员的原声，自然是因为专业配音人员会更加擅长配音，能更好地塑造角色的性格特点。同时，运用专业配音人员，演员就可以把主要精力放在他们所擅长的演戏上，以求能深入领悟角色的特点从而把这部戏演好。

《锦衣之下》这部剧，没有什么大牌演员，背景特效都不出众，可是为什么还能这么火，这除了与演员的演技离不开以外，更重要的是，很大程度上是因为此剧导演尹涛非常注重细节，而细节影响成败，此剧的成功正是很好地证明了这一点。

导演尹涛从北京电影学院毕业后开始从事影视工作，历经十余年先后担任过摄影师、导演、策划、制片人等多项职位，说明他在影视领域有相当丰富的经验。苛求完美细节的目的，就是为了展示角色的优点，从各方面都能造就一个完美的角色从而吸引观众，这样才造就了此剧的成功。

首先，任嘉伦饰演的锦衣卫陆绎，服装造型上就赢得了人心。第一观感的重要性不言而喻。陆绎每一次出场的场景、音乐，尤其是服饰，都凸显了他的玉树临风，风流倜傥。仅仅是服饰，就有飞鱼服、士庶巾服、军士巾服、夜行服、仆役巾服、戏服、温泉浴服、囚服等，足足有二十六套之多。加上导演的拍摄角度，光颜值这一项就让男主角陆绎吸粉无数。任嘉伦还演过其他的几部剧，如《通天狄仁杰》、《大唐荣耀》、《天乩之白蛇传说》等，而他因这部剧火起来，相信与他在此剧的造型密切相关。另外，比如演员的眼神，手势，走姿坐姿等细节都是经过仔细研究和编排。同时，导演的拍摄角度、摄影技术可以看出都是非常用心专业的，可以说是力求完美，以塑造出男女主的优点从而吸引观众。

另外，锦衣卫陆绎这个角色的人设就是相当完美：玉树临风，勤奋上进，成熟稳重。对长辈孝顺有礼，对同僚进退有度，对属下亲如兄弟，最主要的是，对别的女人冷酷无视，兴趣寥寥，独独对爱人展露魅力，钟情专一，真诚信任，宠溺有加。他的颜值加上这个人设，相信可以倾倒大片女性。

从服装到颜值，从演技到声音，无不是为了凸显男女主的美感，让他们变得值得一爱。

这样看来，男女主的声音就十分重要了。男主陆绎的声音又苏又充满磁性，张杰大大的配音真是和锦衣卫陆绎这个角色太契合了。而女主袁今夏的配音是张喆，她的声音也是甜美可爱，非常符合女主今夏活泼可爱的特点。

2、娱乐圈有哪些逆天的配音演员？

看了题主的问题想了半天，在思考什么样的配音演员才能称得上是“逆天”，对于这个还真是不太好评选，就选几个个人觉得比较“逆天”的配音演员吧。

第一个想到的配音演员就是季冠霖，在《天天向上》的一期节目中认识了她，也认识了配音演员这个行业，当时只是觉得膜拜是大神。后来不知道从什么时候起，季冠霖的名字就被越来越多的人谈及。

电视上播出的剧角色的声音好像都被这个长相知性美丽的配音演员给承包了，从《神雕侠侣》里的小龙女、《X女特工》里的钟离、《锦绣未央》里的李未央、《青云志》里的陆雪琪、《芈月传》里的芈月、《三生三世十里桃花》里的白浅等等等等。翻看她的资料发现这只是冰山一角中的一角，她配过音的影视作品单单电视剧就要将近300部，电影也要多达160余部，为了查这个数量特意放到了wps里，五号字体满满登登的排满了10页。

对于这个数量我真的觉得是“逆天”，想大叫一声OMG。

当然配音多了，专业技术的磨练自然是不用说，但是衍生出来一个问题，就是有季冠霖的电视剧，你一定知道这是季冠霖，如果不好好看剧，就一定会串戏。

对于石班瑜的“逆天”，我觉得是他的成就“逆天”，他的“天赋”和钻研已经让自己的声音完美的与星爷融为了一体，可以说星爷现如今能在大陆有着这么高的地位，离不开石班瑜。

正是有了石班瑜独有的声音，才能塑造出来一个形象鲜明的星爷形象，有了他认真仔细的琢磨，才能完好的表达出星爷电影台词的意义，比方说那句非常有名的“曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，但我没有珍惜……”

邓伦在出演《香蜜沉沉烬如霜》、《封神演义》的时候完全是运用自己的原声。当时在看的时候其实我是并不知道的，只是觉得这声音也太有穿透力、太迷人了而且和人物角色完美匹配，一点都不会让人跳戏。我不够专业没有办法用什么音质音色来评判邓伦的配音怎么样，但是单凭一个普通观众的听觉来说，这声音绝对是给角色加分的。同时对于台词的把控他也是很不错的，情感拿捏到位，很容易就可以把人代入到戏中。

所以对于这个“不专业”的配音演员，我给满分，打上“逆天”标签。

在影视作品中，配音真的是很重要的一项，但是现在很多演员一点也不重视，据说还有一位“1234”小姐，只能用无语来形容。真的希望演员拍戏，不单单是为了“捞钱”，还能重视起自身的专业素质，不是每一个演员都能遇到石班瑜这样灵魂契合的专业配音，如果不能，倒不如像邓伦一样运用自己的声音，讲真，满大街都是季冠霖真的很叫人难受啊。

3、《不说再见》将播，任嘉伦原声，双台联合首播。这部剧怎么样？

真的吗？定档播出时间确定了吗？在哪个台播出？之前不是说要延迟到6月份吗？随着《锦衣之下》的热播，嘉伦的热度一直很高，凭着眼神开车的演技是又火了一轮，收获了不少粉丝啊！锦衣奶奶们都高呼不够看，齐喊再来个第二部，更有网上各种番外篇，甜的不要不要的！

前面嘉伦出演的都是古装剧，而他的古装造型也是非常好看，《不说再见》是任嘉伦第一部现代都市剧，该剧是由殷飞执导，任嘉伦和张钧甯领衔主演，讲述了缉毒警穆青以卧底身份深入贩毒集团内部，阴差阳错之下，与贩毒集团头目之女欧可欣产生的情感纠葛，并与其联手阻止新型毒品流入中国的故事！

嘉伦的演技这么棒，锦衣奶奶们都很期待他的这部现代剧呢！光看剧组照的现代装，帅爆了，有没有?

如果确定了播出时间，锦衣奶奶们一定会很开心，收视率一定会再一次的爆棚！

想想都兴奋，提前看看剧照，感受一下cp，哈哈哈~~

4、为什么我完全get不到任嘉伦的长相？

因为每个人的审美不同，就像我get不到肖……的美貌一样！

5、《锦衣之下》任嘉伦、谭松韵演技如何？

《锦衣之下》这部剧，小成本制作，没有什么大牌演员，而播出之后却是火遍大江南北，主角更是圈粉无数，名气大涨。而一向评估严格的豆瓣，对此剧评分也高达7.6分。所有这些，足以说明此剧的主演任嘉伦、谭松韵的演技如何了。

任嘉伦和谭松韵成功塑造了剧中锦衣卫陆绎和捕快袁今夏的角色，把他们的性格特点演绎地淋漓尽致。

任嘉伦的演技充分体现在他的眼神上。他的眼神可甜可盐，可以冷酷狠厉，也可以戏谑挑逗；可以鄙视嫌弃，也可以温柔似水。仅仅一个眼神，任嘉伦就把陆绎的性格特点演出了个七八分。他作为锦衣卫，心狠手辣，冷酷无情。此剧出场他便是在囚室昏黄的背景下，他冷酷的坐姿，无情的眼神，以及对于囚徒的狠辣刑罚，让人一开始就感觉到锦衣卫的可怕和凶狠。而后来，面对女主袁今夏，陆绎对她从鄙视嫌弃到慢慢接受，再到不离不弃，他的眼神、动作、表情充分体现了陆绎情感的变化。

而谭松韵饰演的小捕快袁今夏，古灵精怪，活泼可爱却又很聪明坚强。谭松韵长相可爱，演技更是到位。通过今夏嘴巴甜，爱吃，满眼的笑意，无不显示出了她的可爱。同时，她作为六扇门的小捕快，拥有一身旁人难以企及的追踪术，使得她能够与陆绎一起查案，查案过程中严肃认真，与任嘉伦之间的对戏又是那么自然，充满CP感。今夏满嘴都是“大人”，眼里的盈盈笑意显示出她和大人之间相处的轻松惬意。虽说今夏不是那种回眸一笑百媚生的美女，此剧中对于她的装扮也非常简单，头饰也很少。但是这些都很符合她在剧中的人设：家中清寒，她一个小捕快，多少有些“女汉子”，装束简单倒是很符合她捕快的身份。这部剧她能大火，靠的不仅仅是颜值，最吸引人之处还是她的性格特点了。

总之，任嘉伦、谭松韵的演技在此剧中可圈可点，再好不过了。

6、有没有近几年比较火值得一看的古装剧推荐一下？非常感谢？

推荐几部我近期看的吧~

这部剧播的时候可是很火的，任嘉伦的眼神戏当时的讨论热度很高，上了好多次热搜，另一主角谭松韵的演技也频频被讨论。不过这部剧也是命运多舛，不仅遭受到了限古令的严重打击，剧中还被令不能出现历史上的真实人物和姓名，剪辑师们需要重新剪辑剧中剧情设置，配音老师们也要返工。杀青两年后才得以播出。

该剧讲述的是奸臣当道的明朝嘉靖末年，锦衣卫陆绎（任嘉伦 饰）奉命调查扬州修河款失踪案，得到六扇门女捕快袁今夏（谭松韵 饰）协助，两人就此成为一对欢喜冤家。却没想到在破案的途中，意外卷入了重重阴谋，由此收获了甜蜜的爱情。

作为网剧之光，锦衣之下的特效虽然一直被人诟病，剧组穷困的事实也是锦衣之下被群嘲的点之一。剧情也不算新鲜，但是为什么可以这么火呢？

首先，最重要的是cp要站得住脚！

片方选择任嘉伦和谭松韵可能是最正确的决定。他们的长相都偏“钝感”，虽近30岁，但都是娃娃脸。钝感保证了电视剧“少年欢喜”的基底，年龄帮助他们演绎需要锐利的部分。所以在情绪表达上，从卖萌到发狠，他们俩都能把握到位，且不做作。看以往两人的作品，就知道为什么他们可以胜任这样的表演，两者表演都很灵动自然，比如任嘉伦的眼神戏被各个平台热议，从嫌弃演到有点意思到心动再到宠溺，真的是把握得刚刚好！

虽然特效假，但是情真呀！当时看的时候，大家都说陆绎和袁今夏同框就是糖。其中的原因，还是因为导演拍摄时对于细节的处理十分到位，陆绎的眼神、袁今夏的小动作，这些细节的地方让网友有了无限想象的空间，越琢磨就越喜欢。

其次，名场面运用得当

这部剧中有足够的主线名场面（得益于原著基础）。也都尽量在每1集都安排1-2个名场面，保证分布均匀。尤其是预告时还会把这些名场面全部剪进去！就是在勾着大家在看！！

还有，讨喜的人设和情感线

男主是霸道腹黑的锦衣卫，对女主温柔，却不会智商下线。女主是吃货加财迷，是个可爱的人精，在办案上也有自己的一套。两者是互帮互助的关系，几乎从不恋爱脑。他们的感情线也展现的很细致，一步步从嫌弃到改观到萌芽，再到动心和深爱，让观众看的很有代入感。剧情也不再是传统古偶的“误会+虐恋”他们是互有回应，虽然后期有点小虐但也可以理解。

最后，要夸一下配音大大“杰大”（配音演员：张杰）的重要性

陆绎的扮演者任嘉伦的配音时是杰大，大家可以听一下任嘉伦的原声，和角色气质确实相去甚远。但是张杰的配音，可以让其角色立住，贡献至少有50%。

当时这部剧要上映的时候，并没有过多关注，是有一次看到预告，才挑起了兴趣，穿越+搞笑，想必不会难看，毕竟里面还有好多喜欢的演员~

该剧由张若昀、李沁、陈道明、吴刚、辛芷蕾、宋轶等主演，改编自猫腻的同名小说，讲述了一个有着神秘身世的少年，自海边小城初出茅庐，历经家族、江湖、庙堂的种种考验、锤炼的故事。

乍一听，感觉就是一个大男主文，但是点进去你才看到很多惊喜！故事改编自猫腻的同名小说《庆余年》，书粉就有一大把。而编剧则是制作《大宋少年志》，还有《木府风云》《舞乐传奇》的王倦。 经过改编后的男主是文学史专业的大学生，熟读古典名著，为了让教授认可自己的论文命题，通过小说阐述观点。

他的小说就是范闲（张若昀饰演）的故事。 拥有现代人灵魂的范闲穿到古代，自小和奶奶生活在小城澹州后又和老师学习药理，修炼霸道真气，又因身世之谜离开澹州。 当范闲从澹州来到了京都之后，各方势力终于在京都齐聚，一场争权夺位的大戏即将展开....

说到该剧吸引人的特点，应该有以下几点：

因为穿越，所以有现代词语梗是必须，男主的种种有现代和古代思想的动作也融合的很好

“名为内库。”

“大姐你还卖盘吗？”告别的时候照着奶奶的额头“吧嗒”就是一口。 拿出一把刀都是爱你的形状…

原作名场面的重现

男女主角鸡腿定情

第四集接风的鸿门宴里，范府全家个个戏精，跟狐狸窝也不差啥了。

选角契合

陈道明，堪称国内最适合饰演皇帝的演员，当时我就是冲着他来的。

他饰演的庆帝，时而气度不凡，时而不拘小节，风度、城府以及难以捉摸的气质都是一绝。

斥责长公主与太子耍阴谋诡计这一段，也很有意思。

还有老戏骨吴刚，昔日的达康书记，此次饰演鉴查院院长陈萍萍，短短几个镜头就精准诠释了“洞悉天下所有密事，集执念与心机于一身”的感觉。

《夏洛特烦恼》里的王老师摇身一变成了王启年，滑稽又贪财，也很接地气。

还有虽然被吐槽妆发，但一看就让人恨得牙痒痒的长公主李小冉，再狠毒的人，到底也还是为了女儿筹谋…

还有相声出身的郭家“大小姐”郭麒麟，在剧中演上了范家大少爷范思辙，也是很符合设定。

还有小“范闲”的扮演者，冬冬。 虽然年龄小，但是将范闲带着记忆穿越过来的感觉演的很到位。

改编到位

能引起这么多人的关注，其实也和剧情不无关系，王倦大大其实也改编了几处，比如滕梓荆，当时下线的时候，好多人都意难平。

他是范闲成年后的第一个朋友，两人从澹州到京都，形影不离，成为了彼此重要的家人。他重情重义，勇敢无畏，一开始只想给妻儿报仇，而后原本可以带着家人远走他乡，过平淡温馨的生活，却为了帮范闲，选择留下。最后惨遭毒手。

滕梓荆永远活在范闲的心里，也奠定他要在京都闯出来的决心。滕梓荆妻子得知丈夫去世后，那句“心有不甘，难掩怨尤”瞬间戳到心疼，英雄的家人最难。还有活在台词里的叶轻眉，被当时的网友戏称为全剧最大的女主。改编时，还加了读信的场景，也算是给观众一个大的交代。

除了以上这些特点，这部剧的起名梗，还有范闲史上最强大助力团“六个爹”也是大家议论的焦点，但都是基于原作进行的延申，所以说一部剧的好坏，首先要看是否符合原作，再说改编和演员、拍摄，也许这也是庆余年可以成功的因素之一吧~

因为疫情的关系，大家都宅在家看剧，枕上书这时上映，按理说会有不错的口碑，但这部剧一开始并没有太多水花，现在才频频被热议，只能说因为后面的剧情进入撒糖部分，观众们纷纷期盼帝君对凤九展开“追妻行动”，所以这部剧的口碑也慢慢好转。

该剧讲述的是青丘国少女凤九在山间修行时被一头妖兽攻击，危急时刻被路过的天国帝君东华所救，从此铭记在心。为报恩凤九执意跟随东华与作乱世间的妖君渺落战斗。在相处中她发现自己的报恩之情已转化为爱慕之意。但东华在千百年与邪恶的斗争中，已经忘却了"情爱"二字。为保护凤九安全，东华将她送到人间，却不幸令朋友为保护她而死。凤九为找到传说中能起死复生的仙果，进入翼族公主阿兰若的幻梦之境，重历阿兰若的坎坷一生。东华历经艰辛救出凤九，发现自己已爱上了她。此时东华重伤发作，自觉命不久矣，只能将对凤九的爱埋在心底，把对她的思念写成枕上之书。本已心灰意冷的凤九发现了枕上书，感悟到东华对自己深沉的感情，于是毅然赶赴战场，燃烧生命的力量，战胜强敌，帮助东华维护了世间和平。最终正义战胜邪恶，光明战胜黑暗，东华与凤九得以有情人终成眷属。

由迪丽热巴、高伟光领衔主演，刘雨欣、刘芮麟、王骁、李东恒、袁雨萱、黄俊捷等联袂主演，陈楚河、郭品超特别出演。

不过也有值得说的几个地方：

折叠场景设计

各具角色特征的服装一针一线匠心缝制，延时摄影动感还原包括太晨宫在内的多个主要场景从无到有的搭建过程，制片组和导演组前往各场景实地考察，反复讨论沟通，动作组为了视觉效果的最佳呈现提前集训。 为了极致还原剧中八荒六合的多样景观，美术团队耗时近8个月时间在12个摄影棚进行置景，总占地面积近40000平方米，搭建场景近100处，其中面积最大的主要场景太晨宫和天宫花园分别占地约5000平方米，同时，更制作海量各类别道具累积达5000件左右，制作兵器3000件左右。

折叠服装设计

除此之外，造型团队耗时近5个月时间，为剧中所有主要演员共设计和制作服装总计近2000件，其中为男女主角设计造型117款共计283套。

现在还没更完，不过建议看这部剧前半段的时候可以快进看......

7、如何评价演员任嘉伦？

任嘉伦其实不是科班出身，因为也不是小鲜肉的年纪了，很多人都说他是大器晚成。目前他的作品不多，一部《大唐荣耀》在几个月的播出过程中，他迅速蹿红，还是可见他的功力的。之前上一档访谈节目叫《星月对话》（原《星月私房话》）时，就跟主持人王江月聊过这个话题。

王江月：其实我觉得相对于你28岁的年龄，可能这个红并不是那么快，别人还说你大器晚成呢，因为现在有很多受人关注的小鲜肉都是90后，对，95后，是吧？对。但是我说的这种红来得快，是相对于在短短的两三个月的时间之内，是不是？这可能就会觉得太加速度了。

任嘉伦：确实有一点，瞬间确实生活上有一点变化，包括有很多朋友经常会去横店探班什么的，我当时就觉得，多了这么多喜欢的朋友，当时唯一觉得有一点压力的是，她们经常会花钱表达自己的心意，给你买一些礼物什么的，但是我这个人又是那种，我觉得谁的钱都不是天上掉下来的，我说既然你们年纪小的话，肯定拿的都是爸妈的钱，那爸妈赚钱也不容易，你们有先给他们买东西吗，没有先给他们买东西，就不要送我东西，因为我平常我生活也不缺东西，我就是一个经济适用男，我也不需要多贵多怎么样的东西，我就自己舒服了就好了，我觉得父母赚钱不容易，你们就好好的对父母好就行了，来看我的话，那我也欢迎，我也开心，但是不要给我买什么东西，但是如果你自己工作赚的钱，那我觉得都给自己买不好吗，为什么要给我买东西呢，我挺心疼她们花钱的。

王江月：那这个三个月，就是对你意味着什么呢？

任嘉伦：可能关注的人更多了，然后我演的戏被别人也会更多的在乎一些，然后我多少也会有点压力，开心也有，压力也有，开心就在看的人更多了，哇，我演的戏被那么多人看，那么多人喜欢，那压力就在，就因为看的人多了，很多人就会对你评价嘛，评价的过程中，就是好评与坏评都会有，这个时候就会过多的会想一想，我这场戏演出来，大家会不会喜欢，有的时候可能就想，我就想这样演，但我一想，如果我作为观众的话，这样演出来，可能不会太喜欢这种诠释的方式，我直接就换了。

王江月：就是这种关注和这样的红，会让你倒有一种动力要做的更好，是吧？

任嘉伦：对，两方面都有。

王江月：而不是说我可以窃喜一番，我没有窃喜，我可以稍微有点小的浮躁，这些在你没有这样的念头露出过，是吧？

任嘉伦：没有，我觉得我是这样想的，你永远不知道你第二天会发生什么事情，所以你就过好当下，然后把你该做的事情做好，然后好好做人就够了，别的不要太因为什么，太浮躁了，等你浮躁完了有一天你什么都没的时候，你就真的什么都没有了

王江月：那如果做演员，就是你想做一个什么样的演员呢？

任嘉伦：我确实想做一个，怎么讲呢，我是这样规划的，我就想在我实际年龄演我实际年龄的角色，然后我可以把，比如说我演28岁，我就把真正28岁演的像大家心目中的28，包括可以更加丰富，我就这样想，等到老了，我就演老的角色，然后年轻演年轻的角色，年轻我就体现我年轻的活力，老了我就体现我老了的稳重。

王江月：但你也说过要演一些反差比较大的，对，比如说比较痞一点的，或者是这种反面的那样的角色啊？

任嘉伦：痞一点是因为我可能看起来，外型会很乖，对，看起来会很乖，如果你演痞的角色的话，可能大家会觉得，哎，好像这次有点看点，就这样会让人觉得比较新鲜吧，所以我想去尝试一下，如果你说你让我演一个什么暖男，演一个什么帅哥啊什么，大家会觉得你就是帅哥，你就是暖男，那我们有什么好看的，虽然我没觉得我有多帅，但是就这样的话好像就没有难度了，我还是想挑战一下。

8、任嘉伦的演技是不是有些模式化了？

很有幸，我看到了这个问题。

任嘉伦，演绎作品：主演的剧，按拍摄时间排序：《通天狄仁杰》《大唐荣耀1》《大唐荣耀2》《天乩之白蛇传说》《秋蝉》《锦衣之下》，这些是已播剧，待播剧有《不说再见》《暮白首》《蓝焰突击》，在拍剧《乌鸦小姐与蜥蜴先生》。

参演的剧：《美人为馅》《龙珠传奇》《青云志》《怒海潜沙&秦岭神树》

总得来说，每一部的演技都比前一部要好。

参演的剧不多说，时间短，看不出太多，说说主要的剧，如果你从《通天狄仁杰》就开始看他的每一部剧，你会发现他在演戏方面是有天赋的。

《通天狄仁杰》是第一部戏，所以演技方面不足，可以理解。

《大唐荣耀》，李俶啊，深情啊，对珍珠的爱，我的天呐，简直是好老公的典范。演技方面，面部表情OK，身体动作看出来有些生硬，总体还好，我能接受，不过有个很大的问题是，看花絮可以看出台词功底不行，演戏经验不足，配音算是添花了。还有服装，有的地方，哇，好帅，有的地方，哇，好丑。

《天乩之白蛇传说》，这部命途多舛的剧，想当初刚上线，一天一个亿的播放量，结果因为举报下线整改，然后就没然后了，现在也没重新上线。这部剧，演的挺好，明显感觉演技有进步了。紫宣沉稳，许宣毒舌腹黑，二者合体之后，沉稳与腹黑相结合，我在看的时候，可以明显看出谁是谁，界限分明，就是，太瘦了，头套看起来好大。

《锦衣之下》，这部剧，应该还有人不知道是在《秋蝉》之后拍的吧，而演技模式化这个问题，估计也是看了这两部剧提出来的。这两部剧的角色，在我看来，是有重合的：陆绎，闻风丧胆的锦衣卫，聪明，做事狠绝快，绝不脱离带水，对待敌人，那就是木有感情的杀人机器，只有对今夏，对兄弟的时候，有了感情。叶冲，日本少佐，战争中侵虐的一方，其实为共产党，潜伏在日本人内部窃取重要情报，这种身份使他不该有太多的情绪和面部表情，特别还是在被怀疑的情况下，多一丝情绪，多一个动作，都会被人关注。

所以，在演绎这两个角色上，面部表情是有相似之处，但不完全相同，不同的地方，就是眼神，陆大人眼神开车那不是开玩笑的，高冷不是面瘫；叶冲的演绎，看眼神，不同场合下，眼神戏是不一样的，难过，不可置信，疑惑，坚定，开心等，都可以明显看出。

不过，应该有借鉴的（仅本人看法），《秋蝉》先拍的，拍完就立马去拍《锦衣之下》了。《秋蝉》里面，估计是第一次演民国剧，情绪有的地方感觉不对，肢体动作有点生硬，我印象最深的就是第一集，说要保护将军阁下那里，那个手，尬尬的，整体表演有些地方和配音不搭，这是嘉伦的第一部剧，让我觉得配音有点尴尬的，总体上还好，不会出戏，能接受。不过，二者相比之下，《锦衣之下》里的陆绎演绎的的确比《秋蝉》里的叶冲要好一些，陆绎看起来更加游刃有余。

总体来说，嘉伦并没有模式化的去演戏，他有用自己的方式，去诠释每一个角色，是个用心的演员。演技不说很完美，但是是不差的。

任嘉伦，是个值得喜欢的演员。

9、你更喜欢邓伦还是任嘉伦？

暑假看的香蜜，久久出不了坑，12月底看的天乩，又掉天乩坑里了。现在两剧轮着刷，都很喜欢。香蜜剧情还有特效更好一些，天乩就是靠人设还有演员的演技撑起来的。看香蜜时候很喜欢凤凰，迷了几个月，邓伦演技很好，自信傲娇的火神、睿智深情的熠王压抑阴郁的魔尊还有苦闷的雕哥，完全是不一样的感觉。看天乩以后更喜欢紫宣的人设，觉得凤凰就是只傻鸟。紫宣九重天第一宠妻，而且智商在线，坚定的相信娘子，娘子永远排第一，娘子做什么都是对的，满足了对恋人的所有幻想。任嘉伦已婚了，会少了很多老婆粉跟女友粉，但是关注他的基本都是真正的粉丝了。总结一下，二伦我都很喜欢，他们都是多才多艺的演员，演技好，唱歌跳舞也都拿的出手，前途光明。

10、为什么感觉阿杰的配音越来越出戏？

不觉得啊，他声音太好听了，看完叶修再看陆绎，广平王，完全就是不同的人，还有动画片里的魏无羡，恋与制作人里的白起。我倒是觉得他的声音让演员和角色更贴近了。